OBRAS

LA OBRA DEL MOMENTO: 19 SEPTIEMBRE

BARCLAYS CENTER

Barclays Center es un escaparate para los entretenimientos más emocionantes del mundo y los eventos deportivos, además de una obra de la ingeniería Ellerbe Becket integrada en Aecom. Promovido por Forest City Enterprises y Onexim Sports&Entertainment de Brooklyn y diseñado por el Estudio de Arquitectura AECOMM y SHoP Architects, es el hogar del equipo de baloncesto de la NBA “Brooklyn Nets”.

Rodeado de largas controversias, es la primera pieza y elemento representativo del nuevo desarrollo Atlantic Yards de Forest City Ratner Companies, que será construido durante las próximas dos décadas. El proyecto ocupará 22 acres de terreno en el que se situarán 11 líneas de metro y un tren de cercanías. El desarrollo que se ha demorado por la oposición de la comunidad y la recesión, levantará un complejo de uso mixto, oficinas y zona residencial. Mientras tanto Brooklyn cuenta con una importante pieza de arquitectura a un nivel que hacía mucho no se veía en el lugar.

DESCRIPCIÓN Y MATERIALES

       

El acceso al Barclay Center se realiza atravesando un enorme óculo, de más de 500m2, rodeado por una espectacular marquesina de acero. En el interior del óculo un anillo digital de los medios de comunicación anuncia la programación con brillantes animaciones. Este espacio-plaza de tránsito y animación marca una nueva y audaz presencia en Brooklyn. La generosa plaza en el frente del edificio, un espacio entre público y privado, ayuda a definir una gran área, rodeada de aceras que bordean la calle con árboles y bolardos de acero haciendo que el público se sienta seguro y aislado del tráfico.

Generalmente los estadios y arenas no comparten su función con la vida de la calle, en este caso los arquitectos del Centro Barclays han llenado gran parte de los muros de la planta baja con escaparates y ventanas, permitiendo que los transeúntes puedan ver, desde la plaza, el marcador y a los fans viendo el partido, pero no la cancha. Una cancha de práctica sumergida es también visible desde la plaza.

NOTICIAS

BENEDETTA TAGLIABUE, RICHARD ROGERS Y SOU FUJIMOTO ASISTIRÁN AL XII HAY FESTIVAL SEGOVIA

Hay Festival Segovia ha anunciado el programa completo de la XII edición: más de cien ponentes para más de setenta eventos que tomarán iglesias, calles, jardines y plazas de la ciudad española a lo largo de siete días, del 16 al 24 de septiembre.

“Reunimos a escritores y lectores de todo el mundo provocando conversaciones que tratan desde el papel de las ciudades modernas hasta cómo responder a los retos globales de nuestro tiempo, desde repensar Europa hasta contar historias: nuestro programa imagina el mundo como es y cómo podría ser”, afirma Sheila Cremaschi, directora del Hay Festival Segovia.

En una edición más urbana y arquitectónica que nunca, las ciudades y su transformación son el tema de una serie de discusiones entre prestigiosos arquitectos y diseñadores. Entre ellos Richard Rogers —Premio Pritzker 2007—, Sou Fujimoto, Deyan Sudjic —director del Museo de Diseño de Londres—, Luis Vidal —responsable entre otros proyectos de diseñar la T-2 de Heathrow— y Benedetta Tagliabue, quien presentará Too Good to Waste, cuya particular forma de concebir el reciclaje, se instala en la Plaza Mayor de Segovia.

También se hablará de las ciudades del pasado y de su legado. Entre ellas, Florencia, sobre cuya importancia artística debatirán Lorenzo de Medici, descendiente de la familia de mecenas del mismo nombre, y Guillermo Solana, director del Museo Thyssen-Bornemisza. En esta edición el museo ha organizado un programa muy especial para celebrar su 25 aniversario. Por un lado, se proyectará un documental sobre los Medici y la célebre serie Los Medici: el poder de una familia, protagonizada por Richard Madden y Dustin Hoffman. También habrá varios talleres prácticos sobre el arte y los Medici: Por ejemplo, se mostrará cómo identificar la edad de un marco para saber a qué época pertenece un cuadro; o se traerán reproducciones de obras de la colección Thyssen de esa época para analizarlas en profundidad.

ENTREVISTA EXCLUSIVA

ENTREVISTA ARQUITECTA ZAHA HADID

(árabe: زها حديد) (Bagdad; 31 de octubre de 1950 – ) es una prominente arquitecta anglo iraquí, procedente de la corriente del deconstructivismo. A pesar de ser de nacionalidad iraquí, la mayor parte de su vida la ha pasado en Londres, donde se ubica su estudio de arquitectura.

La obra arquitectónica de Zaha Hadid ha sido reconocida en diversas ocasiones con premios de rango internacional entre ellos el Premio Pritzker, tratándose de la primera mujer que consigue este galardón.

Nacida en Bagdad, Irak. Se graduó en matemáticas por la Universidad Americana de Beirut antes de estudiar en la Architectural Association de Londres.

Tras su graduación trabajó en el estudio de arquitectura Office for Metropolitan Architecture, con los que habían sido sus profesores, Rem Koolhaas y Elia Zenghelis. En 1979, estableció su propio estudio en Londres. Durante los años 1980, dio clases en la Architectural Association.

Entrevista Arquitecta Zaha Hadid:

ENTREVISTA EXCLUSIVA

ENTREVISTA EXCLUSIVA:

Entrevista a Jacques Herzog en El País:

 

Interesante entrevista aparecida en el diario El País al arquitecto suizo Jacques Herzog, quien junto a Pierre de Meuron lidera una de las oficinas que más impresiona: Herzog & de Meuron. En mi opinión esta oficina ha logrado un justo equilibrio entre innovación en el diseño y tamaño (y capacidad) de la oficina, que actualmente emplea a 350 personas.

La oficina, emplazada en la misma calle donde partió, se ha ido expandiendo comprando y anexando casas vecinas, detalle no menor en relación a la forma de trabajar de los suizos.

Me gusta además que acepten sus reconocimientos sin falsa modestia, casi como asumiendo su rol de “punta de lanza” que a la larga se vuelve una pesada mochila, con muchas expectativas – tanto de los clientes como de nosotros, sus pares – que cumplir.

También me llamó la atención esto:

¿Uno de los secretos de su empresa es que buena parte de los socios tienen menos de 40 años? 

Sin duda. Pierre y yo lo hemos hablado muchas veces: queremos que Herzog & De Meuron nos sobreviva. Y una nueva generación puede seguir. Algo así nunca ha funcionado en arquitectura. Pero sí lo ha hecho en moda. Nosotros queremos intentarlo.

¿Todavía le interesa la moda?

 Nos interesa mucho el talento que hay en el mundo de la moda. Hemos invitado a Miuccia Prada a trabajar en la escenografía y el vestuario de Attila para el Met de Nueva York. La moda me interesa, pero se asocia al lujo y puede leerse como algo banal. No es así. El lujo real no es nunca banal, es transformador. Lo mismo sucede en la arquitectura.

LA OBRA DE LA SEMANA

LA OBRA DE LA SEMANA: 19 SEPTIEMBRE

GALAXY SOHO 

Su arquitectura es una composición de cuatro volúmenes continuos y fluidos que se separan, se fusionan y se unen por largos puentes. Estos volúmenes se adaptan uno al otro en todas las direcciones, generando una arquitectura panorámica sin esquinas ni transiciones bruscas que mantiene la fluidez de su composición formal.

Los grandes cortes interiores del proyecto son un reflejo de la arquitectura tradicional china, con patios que crean un mundo interno de continuos espacios abiertos. Aquí, la arquitectura no se compone de bloques rígidos, sino en base a volúmenes que se unen para crear un mundo de continua y mutua adaptación, y de movimientos fluidos entre cada edificio. Los cambios de plano impactan en el diseño y generan un profundo sentido de inmersión y de espacio envolvente. 
A medida que los usuarios entran en el edificio, descubren    espacios íntimos que siguen la misma lógica formal de una curvilínea continua.

En los tres niveles más bajos del Galaxy SOHO se ubican las áreas públicas de venta al por menor y de entretenimiento. Los niveles inmediatos superiores proporcionan espacios de trabajo para agrupaciones y empresas innovadoras. La parte superior del edificio está destinada a bares, restaurantes y cafeterías con vistas a una de las grandes avenidas de la ciudad. Estas distintas funciones se interconectan a través de interiores íntimos que se vinculan con la ciudad, ayudando a establecer el Galaxy SOHO como un hito urbano de Beijing.

NOTICIAS

NOTICIAS DE ARQUITECTURA: 

Foster rediseña con acero y vidrio el edificio Barclays de la plaza de Colón de Madrid

La intervención, que renovará completamente la fachada, estará terminada en un año

Norman Foster, probablemente el arquitecto más conocido del mundo, tiene una estrecha relación con Madrid que se evidencia, por ejemplo, en la torre Cepsa (uno de los cuatro rascacielos de Castellana Norte, obra suya), la sede de su fundación (que está en el barrio de Chamberí) y la próxima ampliación del Museo de Prado, que llevará también su firma. Y a todo ello se suma ahora un nuevo proyecto de renovación integral, presentado hoy, del edificio de Barclays, en el número 1 de la plaza de Colón de Madrid.
 Las obras, que comenzarán en las próximas semanas y está previsto que terminen dentro de un año, transformarán completamente el exterior del inmueble a base de acero inoxidable y vidrio. El resultado, bautizado como Axis, busca convertirse en un edificio “transparente” conectado “con la ciudad”, ha explicado Foster.